15年前以純凈典雅、聲線獨(dú)特的首張專輯《往事如昔》而成為國內(nèi)第一批發(fā)燒歌手的劉亮鷺，回歸后由崗拉美朵文化傳播有限公司，以24K純金CD制造的《此情可待》新專輯大受好評，如今金碟已是千金難求。畢業(yè)于廣州星海音樂學(xué)院的劉亮鷺，是極少數(shù)受過專業(yè)系統(tǒng)聲學(xué)訓(xùn)練的實(shí)力歌手，2002年參加全國青年歌手電視大獎(jiǎng)賽獲獎(jiǎng)，從國語的《往事如昔》到粵語的《此情可待》，我們可以聽到劉亮鷺歌唱風(fēng)格多變，內(nèi)容取材豐富。新專輯《江湖笑》在企劃上別具新意，選錄了包括《滄海一聲笑》、《胭脂扣》、《似是故人來》、《上海灘》、《笑看風(fēng)云》、《儂本多情》、《隨緣》、《回旋木馬的終端》等耳熟能詳?shù)南愀塾耙暩枨?/span>

有時(shí)你早已想不起電影的名字，卻在偶然間聽到一段熟悉的配樂旋律，場景和人物便驀然浮現(xiàn)眼前，那些年的故事也悄悄涌入腦海，這便是影視音樂獨(dú)有的魅力。上世紀(jì)70年代到90年代末是香港電影黃金年代，那時(shí)香港電影在整個(gè)亞洲有著極其重要的地位。而香港電影藝術(shù)家們，在帶給我們數(shù)不清的優(yōu)秀影片同時(shí)，也奉獻(xiàn)出了諸多膾炙人口的電影歌曲，每一首電影歌曲都表達(dá)著不同的人生，多彩的愛情，每次聽都有不同的韻味，百聽不厭。80年代的香港影視歌曲代表了一個(gè)時(shí)代，代表了數(shù)不進(jìn)的回憶，雖然它們比很多年輕人歲數(shù)都大，現(xiàn)在也很少有會(huì)聽到，但透過劉亮鷺或雄壯激昂，或深情款款的詮釋，我們卻好像又回到青春年少。

譬如《滄海一聲笑》原本是由許冠杰演唱，但最出名的卻是羅大佑、許冠杰和鬼才黃沾三人一起演唱的國語版本。這首歌曲不但代表了一個(gè)時(shí)代，更代表了一個(gè)世界，絕對是港臺(tái)電影歌曲經(jīng)典中的經(jīng)典。劉亮鷺新專輯《江湖笑》的編曲完全打破陳規(guī)，每一首曲子都有獨(dú)立創(chuàng)作的風(fēng)格，有的是鋼琴加上大提琴的優(yōu)雅呢喃，有的是電子音樂的熱鬧狂野。《滄海一聲笑》一開始就是電影劇情般的長嘯加上刀光劍影效果，然后鼓聲大作聲勢驚人，接著一陣席卷而來的極低頻鋪滿整個(gè)空間，動(dòng)態(tài)之龐大，低頻之豐富、效果之鮮明都是這幾年發(fā)燒碟中罕見的。1990年黃沾為徐克的電影《笑傲江湖》譜曲，寫了六稿徐克都不滿意，他隨意翻閱古書《樂志》，看到“大樂必易”這句話，恍然大悟改用中國五聲音階“宮、商、角、征、羽”來創(chuàng)作，沒想到完成的旋律婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽，頗具中國古曲風(fēng)韻。而歌詞是借鑒于《沁園春?雪》，從毛澤東的詞中獲得了不少磅礴氣勢的靈感。劉亮鷺這段《滄海一聲笑》，演唱表情生動(dòng)感人，編曲之巧妙早就超過了許冠杰的國語版。

鮮明的節(jié)奏，強(qiáng)悍的鼓聲，線條凝聚有沖擊力的低頻，不時(shí)從地板悄悄襲來的極低頻既松軟有彈性又干凈的足以識別旋律，《江湖笑》這張專輯不禁讓人懷疑，以前我們聽的所謂發(fā)燒碟低音都去哪了?《江湖笑》專輯的低音渾厚有重量感，速度緊湊收放敏捷，大型音響系統(tǒng)可以聽到有如IMAX巨幕電影般的寬廣音場，很多樂器都跑到音箱二外側(cè)，中間的人聲結(jié)像依舊明確結(jié)實(shí)有肉。包圍在四周的低頻更是一絕，從CD發(fā)出第一個(gè)音符開始，若有似無的極低頻如影隨形，陸續(xù)出現(xiàn)在不同的曲子中，有時(shí)激起千堆雪，偶而隱如流水，幾乎都可以當(dāng)成音響系統(tǒng)的低頻試金石。在書架音箱欣賞，《江湖笑》專輯會(huì)讓6英寸單元播出有如10英寸低音的效果，澎湃、豐腴、鏗鏘有力、動(dòng)能十足，一口氣聽完意猶未盡。這不是錄音時(shí)多加點(diǎn)低音就能辦到，必須結(jié)合編曲風(fēng)格、樂器搭配、效果制作等多個(gè)環(huán)節(jié)方能克盡其功。簡單的說，《江湖笑》專輯與其說是發(fā)燒人聲唱片，更可以說它是用電影編曲的方式，重現(xiàn)影視節(jié)目那種或者恢弘燦爛，或者婉轉(zhuǎn)情長的風(fēng)格，再加上劉亮鷺脫俗無塵的嗓音，構(gòu)成一幅幅很有故事感的畫面。